KDA课达A·Space是一所艺术教育空间，实行工作室导师合伙人事务制，拥有N2+艺术导师工作室，线下教学+多维度合伙人入驻，杭州、东京均有设立分中心。
伦敦时装学院
伦敦艺术大学伦敦时装学院（London College of Fashion）世界六大时装学院之一，总部位于伦敦市中心的牛津街，伦敦艺术大学下属六所学院之一，2000年，在与始建于1887年的久负盛名的专注于鞋类和饰品设计的考得维纳学院合并之后，更加强了伦敦时装学院的综合实力。是世界知名的服装院校，在英国与圣马丁齐名，男装设计甚至超过圣马丁。时尚营销课程更是处在时尚教育的尖端水平。
MA Fashion Design Technology Womenswear
2021年毕业展作品
MA Fashion Design Technology Womenswear 培养人才并培养专业人士，他们的前沿时尚研究会影响行业的未来。该课程与可持续时尚中心 (CSF) 密切合作，并始终以可持续实践和思维方式为基础。数字学习标签和数字人类学实验室鼓励对数字和工艺技术相结合的研究。毕业生继续在许多领先品牌担任设计师，包括 Ralph and Russo、Gucci、Jacquemus、Roland Mouret、Alexander McQueen、Giorgio Armani 和 Celine。
01.Natasha Ans
我做到了！我完成了时装设计技术女装课程，我对自己的未来充满了兴奋。我很高兴成为这样一群富有创造力和多元化的人的一部分。我很享受试验、成长和培养我的创造性思维和设计过程的自由。在这种奇怪的大流行期间，我一直在更深入地了解自己的心理健康状况，并通过使用自然的沉浸式元素创作了一条线条，表达了我对雨的热爱。
她的作品
暗雨
The Dark Rain – 专注于突出和剪裁女性的身体。它与我的预系列形成鲜明对比，后者在充满挑战的时期专注于舒适。暗雨是表现力和性能。它通过声音和运动实现了雨和水的灵感：下雨时水从我们的身体和衣服上滚落，雨打在玻璃上时在窗户上发出声音。
记忆、梦想和想象唤起了黑暗天空中悬挂在银线上的水晶雨滴的幻象，月光折射创造出闪烁的光芒。涟漪水坑的美丽或稳定的雨水流的平滑波浪有机地移动到旅程的终点。这件雨衣的银色头饰带有钢制跳环，光线照射在它们闪闪发光的欧根纱材料和金属上，就像穿着者移动时流动的水波一样。
连衣裙和连身裤通过莱卡和 PVC 贴合穿着者的轮廓。莱卡连衣裙和配套的巴拉克拉法帽饰有大玻璃透明雨滴和微小的深色彩虹雨滴珠，随着佩戴者的动作轻轻摆动和碰撞。
雨水在下落时是不可驯服的，并激发了链条装饰的应用方式，使它们以不规则的方式移动，在它们碰撞时产生和谐的轻敲声。PVC 和莱卡连衣裙、褶皱和波纹是通过 Doshi 方法创造的，以创新表现出水流行为的形状。这种方法提供了一种减少体积的新方法，同时创造了保持服装结构的新形状。
连身衣配上相配的面具，链条和装饰着连身衣的巨大泪珠状水晶珠子，在它们相互移动和擦洗时，暗示着下雨的声音。PVC 的感觉，紧实温暖的湿贴身形犹如浸入水中，像胶水一样贴合身体，强调人形的曲线和结构。沉浸式材料 PVC 看起来很湿，就像浸在水中一样闪闪发光，使其成为该系列的完美材料。
暗雨最终作品
我的时装设计实践的灵感来自女性身体的轮廓。所有曲线的肿块和颠簸。我想将这个主题与我的缪斯女神——雨——交织在一起。暗雨与我的预售形成鲜明对比，后者侧重于我感到孤立和孤独时的心理健康。暗雨认清了女形的形态，欣赏了雨声的身临其境。当我从孤立状态过渡到世界时，这个系列汲取了我的情感。事故发生后的 41 天里，我一直是床上的囚徒；5个月，我被限制在家里。我没有看到或感受到外面的阳光、微风或雨。在我从受伤中解脱出来的第一天，下雨了，我感到情绪化和快乐。我错过了雨。这个系列，虽然都叫做暗雨，
“雨，我想你了”
最终作品
研究与进展
02.Zaib Quazi
在印度时尚行业工作了 10 年之后，我加入了 LCF MA Fashion Design Technology: Womenswear 以重塑和重新发现自己。这 18 个月的旅程为我提供了一次重塑我整个思维过程的经历，正因为如此，我完全感到焕然一新。 时尚早先只是我表达自己的一种媒介，现在变成了一种为我的意识形态发声的媒介。
一种富有创造力和表现力的声音。
一种与众不同并脱颖而出的声音。
一种通过过去的故事进行教导的声音。
一种创造意识的声音。
一种谈论社会问题的声音。
想要创造性地为社会做出贡献的声音。
我工作的主要理念是：回收、升级、再利用和减少。
他的作品
2020 年 3 月 28 日，英国宣布全国封锁。在春天的几个月里，在我大厅里同房的朋友离开了，选择回到他们所爱的人身边。当时，我住在一栋 16 层楼的 10 层，很快我就成了那里为数不多的几个人之一。我与外部世界的唯一联系是隔着窗户的视野、一些视频聊天以及 10 天一次的杂货店购物之旅。我处于完全断开连接的状态。我开始浏览那些时刻的照片作为回忆录，从窗户看到的景色，墙上我自己的影子……
我想到了一个问题：使图片与众不同的元素是什么？我开始用一双新的眼睛观察情绪、图片、艺术、工艺和环境。断开连接的哲学维度使我能够使用这种方法来批判图像并提供一种新的视觉分析方法。远离我的国家和家人，这激励我在手工艺的背景下更好地了解文化遗产和身份。我的设计实践需要对赋予手工技能和手工制品特权的手工艺方法产生持久的兴趣。
对于这个项目，我与当地企业的专业工匠合作：
- “Cutfoam”是一家总部位于伦敦的公司，专门开发泡沫产品。
- 伦敦花边设计师 Pauline Dujancourt 和 Leanne J Callon。
- 各种再生纱线的“Wool and the Gang”。
- EE 独家代理位于荷兰的提花机制造商。
设计过程从 2020 年 3 月 12 日至 2020 年 4 月 10 日期间拍摄的图像、照片开始。在这段时间里，我意识到我的建筑中的寂静，并记录了静止的概念。这些照片描绘了光的运动及其与我和我房间中物体的关系。绘画和素描让我能够研究形状和形式。
该过程的第二步是一系列拼贴画。我使用了从我的图像研究中收集的纹理、形状、颜色和线条。与此同时，与导师的一次谈话促使我探索技术和材料，并用一系列草图分析我的拼贴画。我最终使用了各种材料，如泡沫、运动衫和再生纱线，以及各种技术，如花边、织物粘合、泡沫雕刻和最小浪费图案切割。在整个实践过程中，我还研究了可持续的方法论，例如回收利用、升级循环以及再利用和减少原则。
最终作品
再生纱花边披风
macramé 一词源自阿拉伯语 miqramah (?????)，据信意为“条纹毛巾”、“装饰性流苏”或“刺绣面纱”。花边也可以被视为一种断开连接的工艺。从历史上看，它与水手有关。水手们在海上不忙时制作花边物品，并在登陆时出售或以物易物，从而将艺术传播到中国和新世界等地。
仿人形拼接长裤再生纱流苏披肩
人形拼接长裤
提花茧夹克
断开连接作为一个概念激发了我在文化遗产和工艺框架中探索断开连接。
对于这件特别的夹克，我分析并开发了两种技术：
1. 挂毯织造：是最复杂的提花织造工艺之一。
2. Boned Bustle 结构：最复杂的维多利亚式结构技术，用于增加服装的体积。面料开发者： @eeexclusives
提花茧夹克
层压再生针织和泡沫斗篷搭配 JAMA 灵感连衣裙
层压再生针织和泡沫夹克
研究和过程
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