历经千年 濒临失传神垕天宝烧焕发“新春”

为传承优秀文化遗产项目，复兴天宝烧的精工技术，禹州市神垕镇的天宝烧非遗传承人联合起来设立新民艺创造项目。该项目包括五个部分，通过一个场地的运营（天宝烧国际创作基地），一个演出（钧魂），一项传统工艺（天宝烧烧造工艺），一个系列展览（一带一路系列展），一种生活方式等来展示天宝烧的烧制过程和历史渊源，引起了人们的广泛关注。

变废为宝“随性”之美

天宝烧，一种烧制陶瓷的方式，距今已有1000多年的历史。源于唐代天宝年间，故被称为“天宝烧”。随着现代技术的发展，这种古老的烧制方式逐渐退出了历史的舞台，然而近年“复古风”的兴起，天宝烧作为一种传统古老的工艺又重新进入了人们的视野。

不断尝试，回归原始。由于天宝烧距今已久，这项技术早已失传。在“陶瓷之乡”禹州神垕镇，有这么一群人，历经一年多的时间，不断研究天宝烧的烧制方式，通过对窑炉改建还原，并经过反复试验，最终将窑炉还原成最原始的鸡窝窑风格，让失传的天宝烧工艺重新焕发了“新春”。

就地取材，注重环保。焕发新春的天宝烧采用时下流行的环保意识，废物利用，将大型窑口烧制废弃的匣钵笼盔改建成窑身，取材当地的黄泥土代替污染严重的化工保温棉。天宝烧作品是直接放在煤上烧制而成的，温度达到1100度，然后再放在另一个窑里闷烧，通过和草木等自然材料的结合，产生一种金属光泽。为了保证天宝烧窑炉的炉内温度能够达到烧制要求，又节能环保，烧制所用的能源材料都是从废弃木材上剥离的树皮木屑，无烟煤炭。

成品率低，随性之美。由于天宝烧窑炉的温度很难控制，且每次烧制的数量有限，成品率低，再加上器皿本身经过煅烧，闷置，其器皿本身的颜色变化总是让人无法掌握，有着很强的不确定性，有时如行云流水，有时如泼墨山水，将国人的含蓄美展现的淋漓尽致，深受当下人们的喜爱。

破旧换新 引领时尚

天宝烧是一种原始的裸烧工艺还原。在烧制时，不必再添加匣钵笼盔，而是引火木料，烧制煤碳，直接将天宝烧器皿依次层层叠加，等待火燃烧起来将顶楼密封起来，留一个小孔，以便使窑炉里面气压降低。

烧制三四个小时后，等待炉内能源殆尽，趁着窑炉器皿没有冷却，将事先准备好的木屑，葡萄叶子等自然原生态的木制纤维置放于一个匣钵中，再将天宝烧器皿放进去，盖上匣钵，闷起来，直致冷却，取出器皿，用泉水清洗干净，一件好的天宝烧作品，就呈现在我们眼前。金属光泽的质感，复合当代审美，更迎合当代人们的生活理念；精心推敲和设计的造型，传统又实用，符合当代生活方式。旧物利用和环保的结合，传统原始烧制方式的传承和发扬，无疑让天宝烧引领了一把时尚。

在今年许昌文创大赛中的获奖作品——烤银钧瓷杯，其传统技艺和符合当代生活理念的创新设计，使得烤银钧瓷杯不仅得到了大众的认同，更得到了组委会和学术界的认可。法国手工艺者YAHIA和钧瓷手工艺者刘琳创意合作的钧瓷首饰，也受到一致好评。文化部副部长项兆伦巡展时，专门到钧瓷和天宝烧陶瓷展区，详细询问钧瓷和天宝烧陶瓷技艺的传承创新发展情况，对钧瓷的传承创新发展工作给予充分肯定。

焕发新春 推动发展

“天宝元年，天宝烧这项技艺被鉴真和尚带去日本。现在日本的很多烧造，都是这个历史时期传过去的。作为裸烧的一支流派，反而我们国内目前缺失这种技艺。作为钧瓷的传承人，我们有责任，也有义务去恢复烧制，去丰富瓷器流派，让中国的瓷器百花齐放，这是我们传承和发扬中国瓷器文化的目的。”国家级非遗项目钧瓷烧造工艺师及传承人张见峰说道。

作为民间民艺裸烧再创造的烧制方式，天宝烧通过旧屋改造，旧物改造，很大程度的增加了当地就业，解决了空心村的问题，改变了乡村风貌。天宝烧通过设计和创造，发展了新民艺，让传统工艺重新走进当代生活，增加了民族自信。通过演出和展览活动，高层次和国际化的推广当地手工艺和非遗创新，天宝烧为神垕镇的发展，“添”了一把火。